\u201cEs magn\u00edfico poder experimentar un edificio con tiempo… Nos gusta una sociedad no compartimentada\u201d, afirman Yvonne Farrell y Shelley McNamara, del estudio Grafton. Y as\u00ed es el edificio por el que han recibido el Premio Europeo de Arquitectura EUmies 2022. El prestigio de estas dos arquitectas llega firmemente atado por su reciente Pritzker (el \u201cNobel de la arquitectura\u201d) en 2020. En su proyecto Town House, en Londres, coexisten la danza, la contemplaci\u00f3n, una biblioteca y cualquier ciudadano que desee entrar: \u201cEste solapamiento es muy importante para nosotras, pues se trata que se inspiran entre todos ellos\u201d.<\/p>\n
<\/p>\n <\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/span><\/p>\n <\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n Hoy en Europa la mejor arquitectura profundiza en c\u00f3mo los seres humanos habitamos los espacios, estos enriquecen nuestras vivencias y ampl\u00edan opciones. La arquitectura que se loa actualmente es la que propicia un avance personal y social, la abierta y permeable, que fomenta las libertades. El mero envoltorio que deslumbra a primera vista va de retro en el viejo continente. Se apunta la excelencia hacia un espacio material y relacional que interpela a todos los sentidos, para crear experiencias vitales y emocionales a quien lo recorre desde el interior al exterior.<\/p>\n Los dos \u00faltimos Premios Mies van der Rohe de Arquitectura Europea (EUmies Awards), m\u00e1s los cinco finalistas, certifican la relevancia de una arquitectura que vela por cohesionar la comunidad y la convivencia, entendida como un esfuerzo colectivo, y herramienta de transformaci\u00f3n social. Adem\u00e1s de incidir de lleno en la sostenibilidad. Una belleza arquitect\u00f3nica cincelada a partir de las necesidades expresadas por m\u00faltiples seres humanos y que incorpora capas y sedimentos de procesos participativos. Cobra valor el arquitecto de proximidad, implicado en su entorno m\u00e1s cercano, su calle y barrio, y se manifiesta el \u00edmpetu de las mujeres arquitectas emergiendo en la superficie construida. En el marco de las Charlas Eumies Awards, en el Pabell\u00f3n Mies van der Rohe de Barcelona, profesionales de generaciones muy diversas han explicado qu\u00e9 agita hoy su h\u00e1lito arquitect\u00f3nico.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n <\/span><\/p>\n Town\u00a0House, Universidad de Kingston, en Londres, de Grafton Arquitecture<\/p>\n Ed Reeve<\/span><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n Bailar, leer, investigar, contemplar…, y la puerta abierta para todos. La Town\u00a0House de la Universidad de Kingston, en Londres, es un centro consagrado a la danza y el estudio, con biblioteca, proyectado por las arquitectas Yvonne Farrell y Shelley McNamara, del despacho Grafton. Una construcci\u00f3n que persigue crear una experiencia emocional desde el interior y a trav\u00e9s de la fachada para las actividades que aloja, tanto contemplativas como performativas, que se yuxtaponen como respuesta original a un enfoque progresista de la educaci\u00f3n como proceso de compromiso y descubrimiento. \u201cUn lugar \u2013se\u00f1alan sus autoras\u2013 donde los espacios y usos se entremezclan, y se conectan f\u00edsica o visualmente, creando un entorno que fomenta la superposici\u00f3n y el intercambio\u201d. Todo el edificio es di\u00e1fano y desde la planta baja hasta el tejado se puede transitar sin ninguna interrupci\u00f3n por una \u201cescalera danzante\u201d abierta, que conecta vol\u00famenes y usos entrelazados. En el foyer, el suelo se pliega para crear un \u00e1gora central. Mediante el detallado dise\u00f1o, se logran capas de silencio y capas de sonido que coexisten perfectamente. \u201cEn la arquitectura la calidad del sonido es igual de importante que la luz\u201d consideran.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/span><\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/span> Yvonne Farrell y Shelley McNamara<\/span>Arquitectas del despacho Grafton<\/span><\/span> La vida del interior del edificio se filtra hacia el exterior a trav\u00e9s su columnata, generando un espacio para usos diversos, incluido el baile. Y est\u00e1 abierto a todos los ciudadanos. \u201cLa arquitectura debe ser algo accesible al p\u00fablico en general y no establecer barreras\u201d opinan las autoras. El edificio ostenta la calificaci\u00f3n excelente Breeam, metodolog\u00eda muy avanzada de Evaluaci\u00f3n y Certificaci\u00f3n de la Sostenibilidad en la Edificaci\u00f3n. Y como, se mencionaba, ha merecido el Premio EUmies 2022.<\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/p>\n Edificio de viviendas en cooperativa La Borda, Barcelona, del colectivo Lacol arquitectos\u00a0<\/p>\n Lluc Miralles<\/span><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n Bastantes habitantes de la gran ciudad desear\u00edan vivir en un edificio similar a La Borda, que se encuentra en el barrio de Sants de Barcelona. Al piso propio se a\u00f1ade un nutrido conjunto de espacios comunitarios que suman calidad de vida: un gran patio central de entrada, como zona de encuentro y aparcamiento de bicis. Una amplia sala-cocina equipada para celebraciones multitudinarias, u organizar turnos de cocina entre familias y facilitarse el d\u00eda a d\u00eda. Lavander\u00eda compartida, m\u00e1s eficiente y que ahorra espacio. Sala polivalente con zona de juegos infantil y reuniones. Dos habitaciones de invitados para familiares y amigos, o dar respuesta a situaciones de emergencia habitacional. M\u00e1s una previsi\u00f3n de espacios para afrontar cuidados en el futuro.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/span><\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/span> Cristina Gamboa<\/span>Inquilina del edificio y arquitecta del colectivo Lacol, art\u00edfice del proyecto<\/span><\/span> La cooperativa La Borda tiene su origen en \u201cun grupo de vecinas que quieren proveerse de una vivienda digna, estable y asequible\u201d, resume Cristina Gamboa, inquilina del edificio y arquitecta del colectivo Lacol, art\u00edfice del proyecto. La Borda es una promoci\u00f3n autogestionada y sin \u00e1nimo de lucro, para acceder a una vivienda no especulativa. \u201cQue aproxima la arquitectura a las personas para que formen parte de las decisiones\u201d. Un bloque con 28 viviendas (de 40,60 y 75 m2) de propiedad colectiva y en r\u00e9gimen de derecho de uso, auspiciado por las pol\u00edticas de viviendas del gobierno local. Al proyectar se prioriz\u00f3 un edificio de m\u00ednimo impacto ambiental, tanto en su construcci\u00f3n como en la vida \u00fatil. Otro objetivo fue eliminar la posibilidad de pobreza energ\u00e9tica entre sus usuarios, con un consumo energ\u00e9tico casi nulo.<\/p>\n La Borda ha merecido el Premio Emergente de los EUmies Awards 2022, por considerarse un proyecto \u201ctransgresor\u201d en un contexto donde la vivienda est\u00e1 dominada por intereses macroecon\u00f3micos. Aunque es, sobre todo, un proyecto ejemplarizante que demuestra que es posible. Que cooperativismo y vivienda de gran calidad son factibles y muy recomendables.<\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/p>\n Z33 Casa de Arte Contempor\u00e1neo, Dise\u00f1o y Arquitectura, Hasselt, en Belgica, de Francesca Torzo<\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n El beaterio de Hasselt, en B\u00e9lgica, es un recinto donde antiguamente viv\u00edan las beguinas, comunidad de mujeres cristianas consagradas a los m\u00e1s necesitados y a Dios, al margen de la instituci\u00f3n cat\u00f3lica. Una suerte de ciudad dentro de la ciudad, y hoy uno de los lugares m\u00e1s tranquilos de Hasselt, y \u00fanico espacio verde en el seno del centro hist\u00f3rico. Muros ciegos asilan este oasis, donde se encuentra el proyecto Z33 Casa de Arte Contempor\u00e1neo, Dise\u00f1o y Arquitectura, realizado por la arquitecta Francesca Torzo. Instalado en continuidad con los edificios existentes alrededor del beaterio, el nuevo bloque se hace eco del car\u00e1cter dual de sus fachadas: cerradas hacia la calle y abiertas con una veintena de ventanas hacia el jard\u00edn interior.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/span> Francesca Torzo<\/span>Arquitecta de Z33 Casa de Arte Contempor\u00e1neo, Dise\u00f1o y Arquitectura<\/span><\/span> La arquitecta parti\u00f3 de observar \u201cla estructura cultural del lugar\u201d, y configur\u00f3 una escenograf\u00eda interior que alterna estancias y jardines, ofreciendo una pluralidad de vistas y recorridos similar a lo que sucede en una ciudad. \u201cLas salas de exposiciones y los jardines secretos componen un laberinto espacial, amalgamando recuerdos de pasajes locales con otros de villas o palacios extranjeros\u201d, se\u00f1ala la autora. Arcilla, hormig\u00f3n y cal, como materiales locales con los que los constructores est\u00e1n familiarizados, son los que se han hecho servir. No obstante, las fachadas de ladrillos sin juntas ni cavidades, quedan transformadas en un muro compacto y continuo, alineado con resto de edificios existentes en el lugar.<\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/p>\n Granja del Ferrocarril, Par\u00eds, de Grand Huit y Melanie Drevet Paysagiste<\/p>\n Myr Muratet<\/span><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n La Granja del Ferrocarril es un equipamiento de barrio que naci\u00f3 del deseo de los residentes y asociaciones locales de ver crecer un lugar que combine la agricultura urbana y la solidaridad en Par\u00eds, e integrar a las personas vulnerables. El proyecto de las arquitectas de Grand8 y la paisajista Melanie Drevet, engloba 15 viviendas sociales de emergencia y reintegraci\u00f3n, cinco viviendas sociales para estudiantes, un invernadero productivo sin calefacci\u00f3n, restaurante abierto al p\u00fablico, cueva de cultivo de champi\u00f1ones y huerto y jard\u00edn de permacultura. El conjunto del proyecto tiene por objetivo minimizar la necesidad de energ\u00eda, alimentos y recursos financieros mediante la implementaci\u00f3n de una econom\u00eda circular. Una iniciativa que result\u00f3 ganadora de la convocatoria de proyectos \u201cR\u00e9inventer Paris\u201d lanzada por la ciudad de Par\u00eds en 2017, y est\u00e1 ubicado al borde de la \u201cPetite Ceinture\u201d, antigua v\u00eda f\u00e9rrea que rodea la urbe.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Lee tambi\u00e9n<\/span><\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/p>\n <\/span><\/span><\/p>\n En esta arquitectura ecol\u00f3gica y social, las autoras explican que trabajaron con materiales encontrados, como piedras o azulejos y textiles recuperados, y sus consignas fueron: frugalidad, robustez, materiales de baja tecnolog\u00eda (por ejemplo, balas de paja) pero tambi\u00e9n innovadores y de alto rendimiento. El proyecto radicaliza la reutilizaci\u00f3n de lo descartado, para poner de relieve los problemas que implica el actual consumo y como debemos repensar el engranaje para que una ciudad metabolice los recursos empleados. El propio equipo de arquitectas vive y trabaja en este barrio y participa de las asociaciones vecinales, de modo que le llegan de primera mano sus necesidades.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/span> Arquitectas de Grand8 y la paisajista Melanie Drevet<\/span><\/span> \u201cSe trata de integrar lo que queda al margen, tanto material como humano. Para nosotras \u2013apuntan- la arquitectura viene en segundo lugar. La puerta de entrada siempre es la necesidad social\u201d. Es tambi\u00e9n un espacio para la educaci\u00f3n ambiental y el debate en torno a la presencia de naturaleza en la ciudad y la soberan\u00eda alimentaria.<\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/p>\n Frizz23, Berl\u00edn, del estudio Deadline formado por Britta J\u00fcrgens y Matthew Griffin<\/p>\n Matthew Griffin<\/span><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n Cuando en Berl\u00edn cay\u00f3 el muro, explican los arquitectos Britta J\u00fcrgens y Matthew Griffin del despacho Deadline, de Berl\u00edn, la gente que llegaba a la ciudad la encontr\u00f3 llena de espacios vac\u00edos. Era una ciudad que acog\u00eda y la gente se la hac\u00eda suya. Sin embargo, la irrupci\u00f3n de los fondos de inversi\u00f3n internacionales con su adquisici\u00f3n del espacio vac\u00edo, deriv\u00f3 en la gentrificaci\u00f3n de la urbe. Ver Berl\u00edn bajo esta presi\u00f3n fue lo que motivo y dio energ\u00eda a este t\u00e1ndem de arquitectos para liderar Frizz23. Un proyecto que alberga espacios de trabajo para las artes, educaci\u00f3n e industrias creativas, de 32 peque\u00f1as empresas y tambi\u00e9n organizaciones sin \u00e1nimo de lucro, que se unieron para asegurarse un lugar donde desarrollar su trabajo. Siguiendo el modelo Baugruppe (pionero en autogesti\u00f3n de vivienda cooperativa) lo aplicaron a espacios comerciales y culturales. De este modo, los arquitectos ampliaron su funci\u00f3n de proyectistas, para iniciar y desarrollar diversos procesos participativos y construir, m\u00e1s all\u00e1 del edificio, la comunidad de usuarios del proyecto. Esta innovadora propuesta gano el primer procedimiento de venta de terrenos p\u00fablicos formulado en Berl\u00edn.<\/p>\n <\/p>\n Tras exponerse en Barcelona, la muestra \u201cEUmies Awards 2022\u201d inicia gira por distintas ciudades europeas: Colonia (junio), Bruselas (julio), Viena (octubre). Re\u00fane fotos y explicaci\u00f3n de las 40 obras preseleccionadas para el premio, de entre m\u00e1s de 500 proyectos nominados.<\/p>\n <\/span><\/p>\n El edificio resultante incorpora muchas capas de participaci\u00f3n, y su silueta expresa el complejo programa de uso mixto y estructura de propiedad. Cada participante eligi\u00f3 el tama\u00f1o y la ubicaci\u00f3n de su unidad, y elementos como ventanas y balcones, por lo que cada planta es diferente. El conjunto de unidades (van de los 23 m2 a los 280 m2, y algunas tienen dos y tres pisos) componen en realidad tres edificios separados, unidos como uno solo por bandas negras brillantes de madera de alerce carbonizada, con una fachada perforada por aberturas irregulares. Este proyecto y los procesos detr\u00e1s de \u00e9l trazan un nuevo enfoque para el desarrollo urbano, que puede servir como modelo para otros lugares y ciudades, asediados por la especulaci\u00f3n constructiva.<\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/p>\n Escuela Enrico Fermi , en Tur\u00edn, de BDR bureau<\/p>\n Foto: Simone Bossi<\/span><\/p>\n<\/figcaption><\/figure>\n Al plantear la renovaci\u00f3n de la escuela p\u00fablica Enrico Fermi, en Tur\u00edn, que data de los a\u00f1os 60, BDR bureau investig\u00f3 en profundidad sobre las relaciones entre arquitectura y pedagog\u00eda. Simona Della Rocca (cofundadora del BDR) se\u00f1ala que les interesaron especialmente las experiencias de escuelas al aire libre iniciadas a principios del siglo XX. La transformaci\u00f3n de la escuela corrige la mala relaci\u00f3n del edificio preexistente con los espacios exteriores, y adecua una serie de espacios interiores infrautilizados. Como atrios y pasillos ahora de uso flexible. \u201cVimos que era muy introvertido y pobre en la relaci\u00f3n con el exterior. Renovamos la fachada a\u00f1adiendo una estructura de acero que proporciona nuevos espacios pedag\u00f3gicos para la ense\u00f1anza\u201d. El cierre con malla de acero quiere hacer m\u00e1s visible la permeabilidad interior y exterior, y se busc\u00f3 una intervenci\u00f3n unitaria en todo el conjunto.<\/p>\n La segunda fachada, con un acabado enlucido con diferentes granos para crear profundidad, es del mismo tono terracota rosado, recogiendo con suave confortabilidad todo el recinto. El entorno escolar mejor\u00f3, adem\u00e1s, al a\u00f1adirse un espacio ajardinado posterior donde antes hubo un parking de coches. \u201cSe ha repensado la arquitectura a trav\u00e9s de la participaci\u00f3n de las comunidades escolares en la definici\u00f3n de pautas pedag\u00f3gicas, con la ambici\u00f3n de renovar tanto los espacios de aprendizaje como los m\u00e9todos de ense\u00f1anza\u201d.<\/p>\n <\/p>\n <\/span><\/p>\n 85 Viviendas dociales en Cornell\u00e0 de Llobregat, Barcelona, de Peris+Toral arquitectos.<\/p>\n La arquitectura que se loa actualmente es la que propicia un avance personal y social, la abierta y permeable, que fomenta la libertad<\/h3>\n
Yvonne Farrell y Shelley McNamara, estudio Grafton<\/h2>\n
Town House, Universidad de Kingston (Londres)\u00a0<\/h3>\n
![\"Town\u00a0House,](\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/06\/14\/62a8b4bcd0d9e.jpeg\")
<\/source><\/source><\/picture>En la arquitectura la calidad del sonido es igual de importante que la luz\u201d<\/h2>\n
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\n<\/span><\/p>\nColectivo Lacol de arquitectura<\/h2>\n
La Borda-Cooperativa de Vivienda (Barcelona)\u00a0<\/h3>\n
![\"Edificio](\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/06\/14\/62a8b6b9eecf4.jpeg\")
<\/source><\/source><\/picture>La Borda tiene su origen en un grupo de vecinas que quieren proveerse de una vivienda digna, estable y asequible\u201d<\/h2>\n
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\n<\/span><\/p>\nFrancesca Torzo<\/h2>\n
Z33 Casa de Arte Contempor\u00e1neo (Hasselt, B\u00e9lgica)<\/h3>\n
![\"Z33](\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/06\/14\/62a8b86353a63.jpeg\")
<\/source><\/source><\/picture>Las salas de exposiciones y los jardines secretos componen un laberinto espacial\u201d<\/h2>\n
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\n<\/span><\/p>\nGrand8 + M\u00e9lanie Drevet Paisajista<\/h2>\n
La Granja del Ferrocarril (Paris)<\/h3>\n
![\"Granja](\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/06\/14\/62a8ba03975bf.jpeg\")
<\/source><\/source><\/picture>Para nosotras, la arquitectura viene en segundo lugar. La puerta de entrada siempre es la necesidad social\u201d<\/h2>\n
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\n<\/span><\/p>\nDeadline (Britta J\u00fcrgens + Matthew Griffin)<\/h2>\n
Frizz23 (Berl\u00edn)<\/h3>\n
![\"Frizz23,](\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/06\/14\/62a8bc476a533.jpeg\")
<\/source><\/source><\/picture>Gira europea<\/h3>\n
BDR bureau<\/h2>\n
Escuela Enrico Fermi (Tur\u00edn)<\/h3>\n
![\"Escuela](\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/06\/14\/62a8bd4b1898e.jpeg\")
<\/source><\/source><\/picture>\u00a0Peris+Toral arquitectos<\/h2>\n
85 viviendas sociales (Cornell\u00e0 de Llobregat, Barcelona)<\/h3>\n
![\"85](\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/06\/14\/62a8bddb7e7d3.jpeg\")
<\/source><\/source><\/picture>