VAL\u00c8NCIA. Fue en septiembre de 2019 cuando se cumpli\u00f3 el sue\u00f1o de muchos. Val\u00e8ncia era elegida Capital Mundial del Dise\u00f1o, un sello que gan\u00f3 frente a la ciudad de Bangalore (India) y que dibujaba un camino que ten\u00eda como meta este 2022, a\u00f1o en el que ostenta el t\u00edtulo. Pocos podr\u00edan imaginar que, apenas unos meses despu\u00e9s de recibir la buena nueva, la alegr\u00eda y el alboroto iba a transformarse en el m\u00e1s rotundo de los silencios. Val\u00e8ncia, como el resto de ciudades del mundo, amanec\u00eda confinada en ese marzo de 2020 en el que la pandemia lo cambi\u00f3 todo. Tambi\u00e9n el proyecto de la Capitalidad y el presente inmediato de muchos dise\u00f1adores. Si la salud era un tema central en la vida de los ciudadanos, la urgencia del coronavirushizo que ocupara todo el espacio posible, tanto por parte de unos profesionales que luchaban contra la enfermedad y como de una ciudadan\u00eda que segu\u00eda casi al minuto la evoluci\u00f3n de una enfermedad desconocida. Apenas dos a\u00f1os han pasado desde ese momento, tiempo en el que Val\u00e8ncia ha recuperado las Fallas, los eventos multitudinarios y en el que la mascarilla \u2013salvo para los usuarios del transporte p\u00fablico- es solo un mal recuerdo. Tambi\u00e9n, en este tiempo, Val\u00e8ncia se ha convertido en Capital Mundial del Dise\u00f1o. Pero nada es igual.<\/p>\n
Y es precisamente este contexto el que inevitablemente se conecta con una de las grandes apuestas expositivas que plantea la Capitalidad, la muestra Disseny + salut<\/em>, que aterriza esta misma semana en el Museu Valenci\u00e0 de la Il\u00b7lustraci\u00f3 i la Modernitat (MuVIM) y que llega con el objetivo de desvelar las conexiones entre dos disciplinas que no pueden separarse, aunque quiz\u00e1 sea uno de los aspectos menos visibles de la profesi\u00f3n. \u201cDise\u00f1ar un desfibrilador no tiene ning\u00fan glamour\u201d, explica el comisario de la muestra, Ram\u00f3n \u00dabeda<\/strong>, quien defiende que se le d\u00e9 el mismo \u201cvalor\u201d a estos profesionales que a dise\u00f1adores de otros sectores, como pueda ser el mobiliario. El proyecto inicia el recorrido con una reproducci\u00f3n a gran escala de algunas de las pastillas que nos acompa\u00f1an habitualmente, una entrada digna de la Alicia de Lewis Carroll que da paso a una sala de exposici\u00f3n convertida en una suerte de hospital, con boxes incluidos, que trata de hacer una fotograf\u00eda global de la relaci\u00f3n entre dise\u00f1o y salud a trav\u00e9s de casos concretos.<\/p>\n Por supuesto, las mascarillas y las campa\u00f1as gr\u00e1ficas vinculadas a la pandemia ocupan un lugar destacado, pero esta secci\u00f3n tan solo es la punta de un iceberg que va mucho m\u00e1s all\u00e1. De esta forma, el recorrido muestra numerosos proyectos que demuestran c\u00f3mo el dise\u00f1o es beneficioso para la salud, proyectos que hablan de pasado y futuro. En el primer caso, \u00e9xitos como el dise\u00f1o de jeringuilla desechable ideada por el inventor espa\u00f1ol Manuel Jal\u00f3n<\/strong>, tambi\u00e9n conocido por patentar el modelo de fregona. \u201cEl dise\u00f1o en s\u00ed mismo no puede curar nada, pero tampoco podr\u00eda hacerlo una vacuna si no dispusi\u00e9ramos de una jeringuilla para inyectarla. Dise\u00f1arla forma parte de la soluci\u00f3n, no es un valor a\u00f1adido sino intr\u00ednseco en el desarrollo de cualquier innovaci\u00f3n por el bien social\u201d, destaca\u00a0<\/em>\u00dabeda.<\/p>\n Entre los proyectos que nos hacen mirar m\u00e1s al futuro, algunos destacados como el del EyeWriter, un aparato que utiliza tecnolog\u00eda de seguimiento ocular para dibujar con la vista. El proyecto fue desarrollado originalmente para el artista grafitero Tony Quant<\/strong>, cuando contrajo ELA (Esclerosis Lateral Amiotr\u00f3fica), un objeto que fue considerado como uno de los 50 mejores inventos del 2010 por la revista Time<\/em> y que forma parte de la colecci\u00f3n del MoMA de Nueva York. El futuro tambi\u00e9n pasa por hacer un diagn\u00f3stico claro sobre c\u00f3mo va a ser la sociedad dentro de no tantas d\u00e9cadas, un ma\u00f1ana que dibuja una sociedad mucho m\u00e1s envejecida y que, por tanto, mirar\u00e1 a la salud \u2013y a su negocio- de una manera distinta. Tal y como record\u00f3 el comisario, se calcula que el 35% de los espa\u00f1oles tendr\u00e1n m\u00e1s de 65 a\u00f1os en 2050, siendo el tercer pa\u00eds del mundo con una mayor esperanza de vida al nacer, por detr\u00e1s de Suiza y Jap\u00f3n.<\/p>\n Pandemia, urgencias, emergencias, implantes, pr\u00f3tesis, pastillas, primeros auxilios\u2026 estas son algunas de las palabras que conforman la nube de conceptos que sobrevuelan la exposici\u00f3n, pero no las \u00fanicas. En Disseny + salut<\/em> tambi\u00e9n hay lugar para el placer. Porque el disfrute y el bienestar sexual tambi\u00e9n es salud, por lo que se le ha dedicado uno de los \u2018boxes\u2019 en los que se segmenta la muestra. Aunque, ojo, a este se accede a trav\u00e9s de una cortinilla, un acceso que remite a esas secciones \u2018X\u2019 de los desaparecidos videoclubs. Con los tab\u00faes en torno a la sexualidad poco a poco desapareciendo, sobre todo por lo que respecta a la experiencia femenina, la muestra recoge distintos dise\u00f1os que hablan del buen sexo, como puede ser el succionador de cl\u00edtoris dise\u00f1ado por Andreu Carulla<\/strong> que se alz\u00f3 con el premio Delta de Oro de ADI-FAD en 2022.<\/span><\/p>\n La muestra, adem\u00e1s, permite ver por primera vez en Espa\u00f1a ideas tan destacadas como Emergency Bike, que ya rueda en pruebas por Par\u00eds, o las Pure Plants, impresas en 3D con un nuevo material capaz de purificar el aire que respiramos. En total son m\u00e1s de 500 ejemplos de proyectos reunidos de pr\u00e1cticamente todas las disciplinas de la creatividad, desde dise\u00f1o industrial y gr\u00e1fico a dise\u00f1o arquitect\u00f3nico o moda, en una exposici\u00f3n que quiere subrayar que el dise\u00f1o \u201ces bueno para la salud\u201d. Y, por supuesto, detr\u00e1s de los proyectos hay nombres propios de empresas y creadores que han desarrollado los trabajos que ah\u00ed se muestran, nombres como Barber Osgerby, Yves B\u00e9har, Piergiorgio Cazzaniga, Matali Crasset, Charles y Ray Eames, Benjamin Hubert, Piero Lissoni, Nendo, Satyendra Pakhal\u00e9, Raw Color, Giulio Ridolfo, Mario Ruiz, Philippe Starck y Tokujin Yoshioka, entre otros muchos.<\/p>\n<\/div>\n![\"Foto:](\"https:\/\/news.google.com\/public\/Image\/2022\/11\/RdPexposicionDissenysalutfoto_Abulaila15_forCrop.jpg\")
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<\/p>\nEl dise\u00f1o y el (buen) sexo<\/span><\/h2>\n