{"id":6757,"date":"2022-12-14T07:00:59","date_gmt":"2022-12-14T12:00:59","guid":{"rendered":"https:\/\/dambientes.com\/tienda\/?p=6757"},"modified":"2022-12-14T07:00:59","modified_gmt":"2022-12-14T12:00:59","slug":"mobiliario-contemporaneo-de-alta-costura-en-la-paris-design-week","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/dambientes.com\/tienda\/mobiliario-contemporaneo-de-alta-costura-en-la-paris-design-week\/","title":{"rendered":"Mobiliario contempor\u00e1neo de alta costura en la Paris Design Week"},"content":{"rendered":"


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Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n

Un paisaje dieciochesco en Paris Design Week<\/h2>\n

F\u00e9au Boiseries, en la rue Laugier, es uno de esos \u00edntimos pliegues urbanos en los que sedimenta el aroma hist\u00f3rico y legendario a un tiempo de Par\u00eds, como Deyrolle, el gabinete de taxidermia y curiosidades de la rue du Bac, o Chez Louisette, la \u00faltima guinguette<\/em> en el d\u00e9dalo del Mercado de las Pulgas de Saint-Ouen. La aparente acumulaci\u00f3n espont\u00e1nea de paneles y molduras dieciochescos desmontados, apilados o apoyados furtivamente en las paredes crudas bajo la claraboya central es parte de la mejor colecci\u00f3n de boiseries<\/em> francesas de los siglos XVIII y XIX<\/strong>. Estas sirven, a su vez, de inspiraci\u00f3n y modelo al trabajo de la empresa, cuyos or\u00edgenes se remontan hasta 1875, y que sigue produciendo en sus talleres exquisitas marqueter\u00edas a medida para casas muy pudientes, hoteles de lujo y otros interiores literalmente exclusivos.<\/p>\n

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Esa seductora y calculada almoneda de pecios palaciegos fue el escenario escogido por Aline Asmar d\u2019Amman para presentar su primera colecci\u00f3n de mobiliario en la Paris Design Week<\/strong>. Aline es una arquitecta libanesa que fund\u00f3 en 2011 el estudio Culture in Architecture. No es un personaje de los circuitos habituales del dise\u00f1o contempor\u00e1neo, su trabajo se centra, sobre todo, en el interiorismo deluxe<\/em>, con hitos tan caracter\u00edsticos como la \u00faltima remodelaci\u00f3n del Jules Verne \u2014el restaurante de la Torre Eiffel en su m\u00e1s reciente reencarnaci\u00f3n de la mano del chef Fr\u00e9d\u00e9ric Anton\u2014 o el Hotel de Crillon, donde colabor\u00f3 con Karl Lagerfeld, su principal mentor en el gran mundo parisino. Fue Lagerfeld, precisamente, quien le descubri\u00f3 el espacio rec\u00f3ndito y fascinante de los hermanos F\u00e9au.<\/p>\n

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The invisible Collection. Mobiliario contempor\u00e1neo y deluxe<\/em><\/h2>\n

La colecci\u00f3n es un conjunto de piezas como de alta costura, por as\u00ed decir. Elementos tipol\u00f3gicamente y formalmente reconocibles \u2014tapizados, luminarias, mesas auxiliares, un papel pintado a mano\u2014 fabricados en colaboraci\u00f3n con talleres escogidos. La calidad material y la alta elaboraci\u00f3n artesana son el veh\u00edculo de la pr\u00e1ctica de la autora, que confecciona un discurso en torno a la femineidad y a una sensualidad afirmativa muy francesa, trufada de expl\u00edcitas y mundanas referencias literarias y art\u00edsticas \u2014Roger Caillois, Hiroshi Sugimoto\u2014. \u201cSu condici\u00f3n sinuosa otorga al conjunto un aire \u00fanico, felino y femenino\u201d, sentencia Aline<\/strong>. La gram\u00e1tica formal s\u00ed tiende puentes con cierta ortodoxia moderna y org\u00e1nica: objetos que buscan el valor de lo \u00fanico, que aspiran al estatuto de arte sin dejar de afirmarse paladinamente como muebles, aunque apelen \u201ca un sentimiento antes que a una funci\u00f3n\u201d.<\/p>\n

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Georgia. Conversation Salon. Circular Seating on a swivel base. Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n

Georgia<\/em> es un buen ejemplo. Tres asientos presentados como \u201cun sal\u00f3n de conversaci\u00f3n\u201d que pueden articularse entre s\u00ed en contraposti<\/em> diversos \u201cinduciendo una apropiaci\u00f3n lujuriosa del espacio\u201d. Se trata de butacas giratorias inspiradas en las abstracciones florales de Georgia O\u2019Keefe \u2014aunque bien podr\u00edan evocar tambi\u00e9n los audaces desnudos fotogr\u00e1ficos fragmentarios para los que la pintora sirvi\u00f3 como modelo a su marido Alfred Stieglitz\u2014, cuyo rigor proyectual queda debidamente suavizado por el planteamiento sensual y org\u00e1nico<\/strong>.<\/p>\n

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Georgia. Conversation Salon. Circular Seating on a swivel base. Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
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Georgia. Conversation Salon. Circular Seating on a swivel base. Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n

Las conchas en forma de p\u00e9talos que componen los respaldos act\u00faan como una modulaci\u00f3n estricta, pero amable: uno, tres o seis para dimensionar cada uno de los asientos, realizados por la Maison Charles Jouffre, con su exquisita densidad de capas superpuestas de moar\u00e9.<\/p>\n

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Stone Cloud. Side Tables. Second Act of the \u2018Memory of Stones\u2019. Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n

La exploraci\u00f3n de las texturas refinadas est\u00e1 presente tambi\u00e9n en las luminarias \u2014de vago aire secesionista\u2014, que incorporan textiles y componentes minerales para tamizar la luz<\/strong>. O en las mesas auxiliares, basadas en el contraste del m\u00e1rmol crudo de Vicenza y los sobres pulidos, todo ello fabricado a partir de descartes, primorosamente tratados por el Laboratorio Marseletto de la ciudad v\u00e9neta, y que dan continuidad a un proyecto anterior desarrollado con el omnipresente Lagerfeld.<\/p>\n

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Stone Cloud. Side Tables. Second Act of the \u2018Memory of Stones\u2019. Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
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Stone Cloud. Side Tables. Second Act of the \u2018Memory of Stones\u2019. Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n

La presencia de Chanel en el universo de Aline Asmar<\/h2>\n

Las referencias de Aline Asmar son inequ\u00edvocas: la b\u00fasqueda \u201cde un esp\u00edritu contempor\u00e1neo de glamour hollywoodiense\u201d, el juego con \u201cporosas inspiraciones entre la moda, el dise\u00f1o, la alta joyer\u00eda y los accesorios espaciales\u201d. Fuera de la corriente principal del dise\u00f1o contempor\u00e1neo, pero con un ojo siempre puesto en ella, evoca un mundo muy preciso y muy franc\u00e9s, el de los ensembliers<\/em> del art d\u00e9co<\/em> de los a\u00f1os veinte y treinta del siglo XX<\/strong>, que tambi\u00e9n miraban de reojo a las vanguardias de entreguerras desde el punto de vista del lujo; del p\u00fablico de los grandes coutouriers<\/em> de su tiempo, de Poiret a Chanel.<\/p>\n

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Smoking. Lighting Pieces. Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
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Smoking. Lighting Pieces. Aline Asmar D\u2019Amman<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n

Los muebles de Aline Asmar \u2014que The Invisible Gallery est\u00e1 mostrando en Nueva York\u2014 bien podr\u00edamos imaginarlos saliendo de un pochoir,<\/em> ese g\u00e9nero t\u00edpicamente d\u00e9co<\/em> que fue una suerte de desv\u00edo mundano y seductor del collage<\/em> cubista<\/strong>. En estos tiempos h\u00edbridos ser\u00eda poco inteligente no atender a sus muchas y potenciales lecciones.<\/p>\n

En este enlace puedes leer otras publicaciones de la Paris Design Week<\/a>.<\/p>\n

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\u00bfD\u00f3nde se ubica la F\u00e9au Boiseries?<\/strong><\/p>\n

En la rue Laugier, Par\u00eds.<\/p>\n<\/div>\n

\u00bfQui\u00e9n es Aline Asmar D\u2019Amman?<\/strong><\/p>\n

Nacida en Beirut,\u00a0Aline Asmar d\u2019Amman\u00a0vive y trabaja en Par\u00eds, ciudad en la\u00a0que\u00a0tiene su agencia Culture in Architecture desde 2011. Particip\u00f3 como directora art\u00edstica en la renovaci\u00f3n del H\u00f4tel de Crillon y en el redise\u00f1o del restaurante Jules Verne de la Torre Eiffel.<\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n