Hablemos del talento español detrás de los momentos más virales de Paris Fashion Week

Manel Torres (Fabrican) en Coperni

Con el desfile de Coperni llegaba uno de esos fenómenos que arrasan con todo a su paso. ¿Quién, a estas alturas, ha permanecido ajeno? A los seis minutos de show, aparecía Bella Hadid sobre la pasarela, vestida únicamente con una braga y cubriendo su pecho con las manos. Como si de El nacimiento de Venus se tratara, la modelo se colocaba sobre un pequeño estrado en el que irrumpía el diseñador y científico español Manel Torres junto a un miembro de su equipo. A base de spray blanco, en directo, se asistió a la creación de un vestido, una performance que el público asoció a la de Alexander McQueen en 1998 y que, aunque no tenía vinculación con el resto de la colección, resultó paradigmática por la introducción del I+D en la semana de la moda más histórica (y a veces conservadora) de todas. “Me siento como Spider-Man”, nos dice al otro lado del teléfono. En el laboratorio londinense de Fabrican, su proyecto, retoma su rutina de trabajo tras la colaboración con la marca francesa, que llega veinte años después de haber empezado a desarrollar esta técnica.

Echando la vista atrás, Torres es capaz de encontrar el germen de su acercamiento alternativo a la creación de moda: la tradición de crear vestidos de papel en el día de Santa Lucía en Mollerussa, Lleida, actividad en la que participaba en su juventud. Este catalán se crió con una abuela modista en un entorno rural, pero pronto sintió la llamada internacional. Tras estudiar en Barcelona, se marchó a Londres “sin hablar inglés” y sacó adelante un doctorado sobre su revolucionaria técnica. Hoy forma parte del London Bioscience Innovation Centre y su equipo está formado principalmente por químicos e ingenieros. “Soy el único diseñador aquí, me siento entre la moda y la ciencia”, expresa todavía emocionado. Aunque hace más de una década presentó su innovadora propuesta desde Fabrican (el nombre proviene de fabric from a can, en castellano, tejido de una lata) en la Moscow Fashion Week, en tiempos de redes sociales –y con el efecto Hadid mediante–, ha conseguido un abrazo mediático sin precedentes. 

Santiago Sierra en Balenciaga

Ni la polémica de Kanye West ha conseguido que el who is who de la moda haya olvidado (ni tan siquiera perdonado) las salpicaduras de barro durante el último desfile de Balenciaga, que el rapero y diseñador se encargaba de inaugurar. La escenografía, un tremendo lodazal tan real como el olor a humedad que destilaba, apelaba, como apunta en su crónica Alba Correa, a “un planeta ensombrecido por las consecuencias de la crisis climática y los conflictos humanitarios que desplazan comunidades de refugiados”. Y también esto era obra de un español, en este caso del artista Santiago Sierra, representante nacional en la Bienal de Venecia de 2003.

Reconocido enfant terrible en los foros de la moda tras varias participaciones controvertidas en ARCO, al tiempo que aplaudido por su visión crítica de la realidad social, es esta pulsión la que le conecta con Demna, el director creativo de la firma, al que reconoce como “artista”, en palabras a El País. Para responder al encargo de Balenciaga, desde Estudio Santiago Sierra se inspiraron en una de sus piezas, House in Mud (Institución Embarrada), realizada en 2005 para el centro de arte moderno Kestnergesellschaft, en Hannover, Alemania. Como aseguran desde el equipo, en todo el proceso de realización del desfile, incluido el día del evento, trabajaron más de 1.300 personas y se emplearon 275 m3 de barro para cubrir lo que era un espacio de 2414 m2. El impacto visual, sin embargo, todavía perdura.